jueves, 31 de agosto de 2017

Juego de Tronos o cuando la TV vence al cine.

Un amigo me pasó la primera temporada y creí que verla era perder el tiempo, una imitación de “El Señor de los Anillos”, pensé, en serie de televisión y de nuevo con Sean Bean como protagonista, como lo es en la película de Peter Jackson.
 Me equivoqué, también me ocurrió con Breking Bad –y con tantas otras- Supongo que tengo prejuicios con la caja tonta, una animadversión de los que todavía nos criamos jugando en la calle, de los que vimos que de esa pantalla en blanco y negro salían verdades y muchas mentiras, de los que pensamos que solo era una centrifugadora profunda de cerebros y voluntades, sin embargo la televisión en su lucha por sobrevivir en la era de internet se centró en la especialización, en los canales temáticos, en la exclusividad y la moda de tener lo que otros no tienen. Todo eso ha producido, y también la tecnología cinematográfica, que la fantasía en imágenes triunfe. Sin duda gracias a empresarios –el canal HBO- que arriesgan y consiguen transformar las alucinaciones desbordantes de George R. R. Martin en un producto de consumo apreciable; sin duda, también, con  guionistas –en Hollywood los llaman “creadores”- como David Benioff y D. B. Weiss nada de esto sería posible.
Acabo de terminar la séptima temporada, y espero impaciente la octava y última.
Juego de Tronos es un espectáculo de espada y brujería, de fantasía épica, de cómic de calidad, de la literatura sin palabras, de terror y casquería, de enanos y gigantes, de los best-seller  para jóvenes (y los no tanto)  de la falta de tapujos y censuras. Si ese gen se esfumó, no veas Juego de Tronos; si no te crees que los dragones existen no veas Juego de Tronos, si quieres ver la vida real no veas Juego de Tronos, si pretendes interpretar Juego de Tronos tampoco es tu serie, búscate otra o es que te crees un iluminado de esos que salen por la Sexta a todas horas.    

miércoles, 30 de agosto de 2017

Bert Jansch, "Wild Mountain Thyme"

Algo así como " Tomillo en la montaña salvaje ", es una canción popular escocesa. La letra y la melodía son una variante de la canción "The Braes of Balquhither" del poeta escocés Robert Tannahill (1774-1810)
Es una canción versionada mil veces, pero Bert Jansch la recreó magistralmente, con un aire de bluegrass y una voz que transmite. En resumen: esto es un COVER de verdad, nivel Springsteen.

Bert Jansh (1943-2011) fue un músico escocés, fundador de la seminal banda de folk-rock Pentangle, muy famosa a finales de los 60 y principios de los 70 del pasado siglo. Jansh, junto con John Renbourn, forman parte de un reducido número de artistas que cambiaron la concepción de la música de raíz. 


COVER es un tema musical versionado, es decir: una versión(la palabra inglesa cover significa ‘cubierta’) en  realidad es  una nueva interpretación (en directo, o una grabación) de una canción grabada previamente por otro artista. En español es común utilizar el término «versionar» para referirse a la acción de crear o interpretar una canción versionada. En inglés, una cover band es una banda que exclusivamente interpreta versiones.

lunes, 21 de agosto de 2017

¿Quién votó a estos tipos?


Se consuma una nueva chapuza en Zaragoza.
Tal vez uno de los 5 peores ayuntamientos de Europa y parte de África. 
Cuando el cazurrismo llega a cotas difíciles de superar.
El perroflautismo en una nueva expresión de incompetencia y manipulación. 
¿Dónde están las asociaciones de vecinos? digo las verdaderas, no las del pesebre.
Ya lo dejo, que me sube la tensión ante tanta estupidez.

domingo, 6 de agosto de 2017

FARGO

“Una historia real. Por respeto a los vivos se han cambiado los nombres de los protagonistas; por respeto a los muertos se ha contado todo tal y como ocurrió”.
«Esta es una historia verdadera. Los acontecimientos descritos en esta película ocurrieron en Minnesota en 1987. A petición de los supervivientes los nombres han sido cambiados, por respeto a los muertos, el resto se ha relatado tal y como ocurrió».
Fargo es una serie de la televisión con ramalazos de humor negro, creada y escrita por Noah Hawley, basada en la película FARGO de  los hermanos Coen de 1996, aquí hacen de productores ejecutivos.
Son tres temporadas con tres historias del crimen diferentes, aunque con el nexo común del paisaje nevado, la casquería, la tragicomedia, la estupidez y el egoísmo.
La primera temporada  se ambienta en 2006 y la protagoniza Billy Bob Thornton, Allison Tolman , Colin Hanks y Martin Freeman. Es la que tiene más parecido con la película original y también –en mi opinión- la mejor temporada.
 La segunda temporada la ambientan en 1979 y los protagonistas son Kirsten Dunst  como la peluquera, Patrick Wilson , Jesse Plemons , Jean Smart y Ted Danson. Es peor que la primera.
La tercera temporada viaja a 2010, y esta vez los protagonistas son Ewan McGregor que interpreta a dos hermanos, Carrie Coon como la policía lista (que ya la vimos en THE LEFTOVERS en un gran papel, el de FARGO es mucho más sencillo), Mary Elizabeth Winstead (también la vimos en la serie BRAINDEAD, que no mereció un comentario en ALASOMBRADELASABINA por su poca calidad, solo se salva ella de la serie)  Goran Bogdan , y David Thewlis. Tal vez la temporada más floja de las tres. Ese guion no da para 10 capítulos.










jueves, 27 de julio de 2017

THE LEFTOVERS

 Una serie recomendable para los amantes del cine europeo, sin embargo es una serie norteamericana para televisión, creada por Damon Lindelof y Tom Perrotta para el canal HBO. Es una serie de calidad retitulada en España como “Ascensión”, aunque hubiera bastado con una simple traducción, creo que “Los Remanentes”, los que sobran, sería correcto. The Leftovers está basada en la novela de Perrotta del mismo título.



 Amy Brenneman interpreta a Laurie Garvey, psiquiatra y ex-mujer de Kevin, pertenece a una secta llamada “Remanente Culpable”, visten de blanco, fuman y hacen voto de silencio. Es un personaje en evolución, complejo e inquietante.
  Scott Glenn interpreta a Kevin Garvey Sr., el padre de Kevin y antiguo Jefe de Policía de Mapleton que acabó encerrado en un manicomio.
 Carrie Coon interpreta a Nora Durst, una mujer y madre que perdió a su marido, hijo e hija en un fenómeno de desaparición múltiple –el 2% de la población mundial- conocido como "La Ascensión". Carrie Coon lo borda, es una gran actriz, tiene un personaje pasional, testarudo y complejo, y aun con todo tal vez sea con el que el espectador más se identifica. 
 Christopher Eccleston interpreta al reverendo Matt Jamison, el hermano de Nora. Eccleston en una pedazo de actuación.
 Justin Theroux interpreta espléndidamente a Kevin Garvey Jr., el protagonista absoluto, el resto de personajes, de una u otra forma, giran entorno a su vida.





Gran parte de la calidad de la serie viene de la música. La banda sonora es obra del pianista y compositor Max Richter, de la escuela de gran Philip Glass y Steve Reich. Encaja a la perfección. 
Pero la música de la cabecera es el precioso tema “Let the mystery be” de la cantautora estadunidense Iris DeMent.
En la tercera y última temporada, en el episodio 3x04, titulado “Buenos días Melburne”, cuando Nora se introduce en una especie de ataúd y la escena cambia a Kevin sufriendo una ataque de esquizofrenia en una biblioteca en Melburne –Australia- surge una música de fondo que lo impregna todo, es una versión tocada con trombones y tubas de una melodía preciosa, pegadiza y muy conocida, sin embargo no supe quiénes eran. Al llegar los títulos de crédito regresa, esta vez la pieza original, y continuo sin saber que grupo es, me suena a los 80, de mis 80,  a Suecia, Noruega o Dinamarca, y solo hasta que busco en internet y encuentro  el blog:  https://losreyesdelmando.com/2017/06/05/review-the-leftovers-temporada-3-episodio-8/ 
no sé que son A-HA y su temazo “Take on me” (Algo así como Tómame a mí o Llévame contigo). Siempre me encantó ese tema, baile con él, y sobretodo me encandilé del vídeo que repetían una y mil vez en televisión.  
En realidad el grupo noruego A-HA tal vez sea autor de uno de los mejores vídeos musicales de la década de los 80.

sábado, 8 de julio de 2017

sense8, segunda y fin.

Feliz puto Año Nuevo.
 Quién soy.
 Mutualismos obligados.
 Polifonía.
Con miedo nunca se arregla nada. 
 Aislados por encima, conectados por debajo.
 En mi corazón no hay sitio para el odio.
 Ahora lo único que quiero es una bala más.
 Lo que verdaderamente significa la familia.
 Si el mundo es un escenario, la identidad no es más que un disfraz.
 Quieres guerra.
Y fin a la espera de un último episodio de 2 horas.