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domingo, 14 de octubre de 2018

Colectivo Chicotén - Fiestas del Pilar de Zaragoza 2018



Tal vez la mejor versión de la "Albada de Beceite" que he oído. Comienza a la dulzaina Ángel Vergara (La Chaminera, Los Titiriteros de Binefar, Hato de Foces, La Orquestina del Fabirol, La Cooperativa musical del Ebro, y un  etcétera tan amplio que no recuerdo. 
Y le sigue Luis Miguel Bajén (Biella Nuei)
Y después Luis Fatás, Ernesto Ángel y Chema Peralta (los componentes históricos del seminal grupo Chicotén)
Y los virtuosos Rafel Sánchez y Fernando Gabarrús (Dulzaineros del Bajo Aragón)
Y el gran Roberto Serrano (La Orquestina del Fabirol)  
Y los protentosos Martín Domínguez y José Luis Sarrablo (La Ronda de Boltaña)
Y José Luis Urbén, Olga Orús y Salvador Cored (Olga y los ministriles, Hato de Foces y tal)
Y José Peyrón (Taller de Música Altoaragonesa) 
María José Hernández en "El Canto a la Libertad" de José Antonio Labordeta.
Ixo Rai
Con el incombustible Plácido Serrano, periodista radiofónico en  COPE y SER,  productor de La Bullonera, impulsor de PRAMES, virtuoso donde los haya en el arte del saber musical, y un extenso etcétera. 

Viernes 12 de octubre de 2018. 22:00 horas. 
Escenario Plaza del Pilar de la ciudad de Zaragoza.
El Colectivo Chicotén son Alicia Fernández (Almagato), Miguel Ángel Fraile (O'Carolan, Cornamusa) y Joaquín Pardinilla Sexteto (con Alberto Artigas, Fletes, Ernesto Cossío, Juan Luis Royo y Toto Sobieski) y presentan el disco-libro "Ver para creer", editado por PRAMES. 
Un merecido homenaje al folk de Aragón y a los músicos que lo rescataron del olvido. 

domingo, 21 de septiembre de 2014

Una de COVER

En recuerdo de J.A. Labordeta.

El COVER es un arte poco valorado. Al parecer,versionar a otro autor  sitúa al músico que lo hace unos cuantos  escalones por debajo del propio creador. Siempre es mejor el original, piensan muchos. Dónde va usted a comparar. Sin embargo la historia de la música popular es la historia de interpretar canciones que otros compusieron y que en la mayoría de los casos nadie recuerda el nombre del autor original. Eso es la tradición, esa es la victoria de la obra sobre el mercantilismo. Creo que el arte debe ser bueno por sí mismo, sin firmas, y sí no es así, no lo es, es simplemente  otro producto más del consumismo, de la industria de la subvención, de la demagogia cultureta de unos cuantos jetas de todos los colores.

Esto es un Cover de sí mismo. El autor mejorando su tema. Born in the USA, del álbum doble Live in New York, 2001,  casi irreconocible y sin embargo embriagador. Un ejemplo de cómo Bruce Springsteen puede llegar a versionarse hasta el infinito. 
Amy MacDonald. Cover de Dancing in the Dark, con The German Philharmonic Orchesta en 2010. Sencillamente perfecta.
El video promocional de Dancing In The Dark, 1984 de Bruce Springsteen. Para ver las diferencias, y como se puede leer un tema e incluso mejorar. Al final sale Courteney Cox –la de Friends- actuando como una groupie bailona.



 Aragón Blues de Puturrú de Fúa. Un ejemplo de pedazo de versión. Apareció en el disco coral en homenaje a J.A. Labordeta titulado  Tú y yo y los demás, 1991. Balanceándose entre la ironía, la parodia, la imitación, la reinterpretación a ritmo de blues clásico,y la genialidad del inigualable Curro Fatás.




Desgraciadamente no son demasiadas las versiones de los temas de José Antonio Labordeta. Y sobre todo tan buenas, a parte del Aragón Blues de Puturrú de Fúa, la otra, en mi opinión, es otro blues: Zarajota Blues de Ixo Rai. Son temas maravillosos y atinados en la filosofía cover. El resto… creo son temas mejorables. Ni el concierto homenajeando al abuelo que se grabó en  1999 dentro de los Festivales de Pirineos Sur  -todos los veranos en el auditorio de pantano de Lanuza, en la Bal de Tena- se tituló “Nueva Visión” y lo editó PRAMES en forma de libro-disco, recuerdo que fue una idea auspiciada por el inefable Plácido Serrano. Excepto Aqueras montañas, cantada por el propio José Antonio,  Zarajota con Ixo Rai, y el poema final de J. Pardinilla, el resto de las versiones son una pena.  En realidad no son ni versiones,  son reinterpretaciones musicales que modifican el compás melódico, y lo único que conservan del original es la letra y el titulo. Eso no es un Cover, no es una versión, no es un traslación musical de una canción digerida y recreada, es otra cosa. 


Los otros trabajos que se han grabado tampoco me convencen del todo, lo siento. Ni el LABORDETA CLÁSICO, una fotografía de la portada encabeza el post; ni el de María José Hernández titulado LAS UVAS DULCES, con preciosos poemas como Rosa Rosae, Guárdate, o Mar de Amor

martes, 25 de noviembre de 2008

OCCITANIA, ARAGÓN. Tan cerca, tan lejos.

Hace unos años se me antojó volver a escuchar música occitana, y descubrí que Internet era el genio de la lámpara. Había prácticamente olvidado a Claude Marti, Freta Monilh o Mont-Jòia; y eso que los había visto en directo y escuchado en la radio; gracias, sin duda, al inefable Placido Serrano. Pero nunca tuve ni un solo disco de estos maravillosos artistas, en Zaragoza era, y es, cosa quimérica encontrar según que músicas. Además por una u otra circunstancia mis visitas turísticas a Oloron, Pau o Foix nunca terminaron en una tienda de discos.
Encontré el programa en mi archivo de “cosas que no se tiran” aunque realmente en la tapa pone ES PELIGROSO ASOMARSE (un recuerdo entrañable del viejo canfranero)
“…desde la ejecución del último Justicia, Juan de Lanuza, parece que la justicia no haya andado mucho por entre nuestros campos y ciudades.” Manifestaba el programa, obra de la Delegación de Cultura Popular y Festejos del Excmo. Ayuntamiento de Zaragoza; dónde estaría Belloch en el 81; supongo que entonces no tenia muy claro quien fue El Justicia de Aragón, de hecho continua sin tenerlo claro.
Un ayuntamiento del PSOE hizo estos conciertos y este programa, parece increíble, entonces eran de izquierdas y aragonesistas.
FRETA MONILH uno de esos grupos germinales del folk occitano, junto con CARDABÈLA, LOS DE NADAU y los geniales PERLINPINPIN FÒLC.
LA BULLONERA también estaba allí, en la Hípica, y a todo trapo. Es difícil explicar lo que sentíamos en uno de sus conciertos. Simplemente los mejores.
Occitania es cuna de preciosas músicas y de colosales músicos. Los MONT-JÒIA, LA TALVERA, NÖEL PROVENÇAL, XABIER VIDAL, COROU DE BERRA, PIADA DESLIURA, también LOU DALFIN desde la occitania italiana y los actuales GADALZEN, los amigos de A CADIERA COIXA
Ví emocionarse al “abuelo” cantando la Albada, hasta rompió la baqueta.
Cuando no teníamos ni idea de lo que era una EXPO, ni nos importaba un pimiento; la cultura no vestía de largo.
Vaya pedazo de cartel, las ternas estaban cuadradas.
Los MONT-JOIA habían tocado el año anterior en La Romareda, era el FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA POPULAR, no creo que se hayan superado aquellos conciertos.
GUINBARDA, un sello histórico en el mundo folky.
Leo en Portalingua (www.portalingua.info/es/langues_traitees/Neolatines/1/index.php?formActive=1&lang=83) y sustituyo mentalmente: “lengua de oc”, Francia, francés, afrancesación por aragonés, España, castellano, español, castellanización. “En la Edad Media, en los alrededores del siglo XII, la lengua de oc –sin duda una koiné literaria- es la lengua de los trovadores y de los “cortejos amorosos” cuya reputación es difundida por toda Europa. Cuando Francia comienza a anexar las regiones del sur, el paso al francés se hace, sin dudas, cada vez mayor, sobre todo porque este era solamente de uso reducido y administrativo (escrito) para aquellos miembros de las clases altas que representaban un pequeño grupo. El resto de la población piensa, vive y habla en lengua de oc. Entre los siglos XVII y XIX, la “afrancesación” gana terreno en las clases superiores y medias en las que algunos miembros devienen bilingües. El francés entra a las (grandes) ciudades luego de las campañas durante los siglos XIX y XX.”
Occitania y Aragón, Aragón y Occitania; la música, la belleza, la familia, la historia, los Pirineos siempre como unión, nunca como frontera.